宋朝后审美下降
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[One]、宋朝皇帝不穿龙袍的吗
〖One〗、中国古代的皇帝通常被视为神在人间的化身，号称“真龙天子”。翻看各类史料就会发现，但凡皇帝出生，尤其是开国皇帝，总是伴随一些异象，要么电闪雷鸣、要么奇光幻彩、要么母亲做了祥瑞之梦后产子......总之，此人之所以能成为皇帝，皆因为他不是平凡人，当皇帝更是命中注定的事。
〖Two〗、甭管真假，反正这套理论沿用了上千年，为了让大家相信皇帝是“真龙天子”，是九五至尊，统治者们通常都会采用“龙”作为图腾，以此来彰显帝王威仪。
〖Three〗、百度上随便一搜，秦始皇、汉高祖、唐太宗、明太祖、以及清朝各位皇帝的画像，所穿的衣服皆印有龙纹。穿在身上那叫一个气势磅礴，充分体现了皇家的威严。
〖Four〗、在照相机发明之前，画像就相当于拍证件照了，其他朝代的皇帝充分体现了什么叫大气，然而宋朝却是个例外，宋代皇帝画像时所穿的衣服就一个词：朴素。
〖Five〗、在近来大火的电视剧《清平乐》中，宋仁宗上朝时所穿的服饰更是朴素得不行，往官员堆了一扔，分不清谁是皇帝，谁是大臣，这天子的威严何在？
〖Six〗、《宋史·舆服志三》中记载，宋朝的服制承袭了隋唐。在唐朝皇帝李世民的画像，能看到很明显的龙纹，既然宋承袭隋唐，那么为什么象征着“皇权”的龙纹不见了呢？
〖Seven〗、“唐因隋制，天子常服赤黄、淡黄袍衫，宋因之”
〖Eight〗、首先，我们印象中皇帝穿的那种气势磅礴的华丽服饰叫做“冕服”，是在举行重大仪式时所穿的礼服，它很精美，很华丽，有气势，不过自然也很繁琐，穿起来行动不便，所以一般只有在登基、大婚、祭祀时才会穿。皇帝若是每天穿着华丽的“冕服”上朝，就好比你现在穿着婚纱上班，气势是有了可是太不方便。
〖Nine〗、其次，我们看到身穿龙纹的李世民画像，其实不是唐朝人绘制的，而是出自明朝人之手，极有可能是明代某位宫廷画师，根据当时皇帝龙袍图案绘制而成，李世民衣服上的龙纹是明初的样式，与明太祖朱元璋的画像一对比，有内味了。
〖Ten〗、再者，我们现在所看到的秦始皇、汉高祖等帝王的画像多是现代画家借鉴阎立本的《历代帝王像》所绘制的，而阎立本是唐朝人，自然是没有看过唐朝之前的皇帝的，所以他所绘制的《历代帝王像》同样是借鉴其他人，借鉴加创作自然会产生偏差。
1〖One〗、其实在北宋时期并没有出现像李世民画像中穿的这种绣着龙纹的黄袍。据考证这种龙纹皇袍最早是出现在金朝的一个皇帝墓壁画中。元朝元文宗和元明宗所穿的衣服上也绣了龙纹，虽然跟我们印象中的龙纹黄袍不同，但已经非常接近了。
1〖Two〗、所以我们有理由推测，这种绣着龙纹的皇袍可能形成与南宋，然后被金朝、元朝吸收、被明清发扬光大。
1〖Three〗、宋朝的皇帝穿着朴素简单其实也跟宋朝的审美有关。唐代大红大紫的美学盛行后，宋代的美学走上了“极简”道路。从瓷器中就能看出，唐朝喜欢花花绿绿的唐三彩，宋朝喜欢单个色彩简简单单。对物品追求极简，对服饰装饰必然不会是花里胡哨，衣服上左一个花纹，右一个花纹，在宋朝人看来：太俗！而且宋朝提倡节俭，钱要花在刀刃上，皇帝要是在服装装饰上花大价钱，早就被士大夫群体们吐沫星子淹死了。
1〖Four〗、我们经常在电视剧中、网上冲浪时看到清朝皇帝穿金黄色龙袍、明朝皇帝穿金黄色龙袍、唐朝宋朝皇帝还穿金黄色龙袍。在古人的画中也会看到宋朝皇帝身穿刺绣龙纹服，虽然不是金黄色了，但大大的龙纹图案还是很抢眼。
1〖Five〗、所以我们潜移默化地觉得，古代皇帝，真龙天子，都得穿龙纹！
1〖Six〗、但其实影视剧服装单纯做到样子上好看，而设计上常常不符合史实，还有一些绘画的确出自古人之手，但这位古人是什么朝代的也是一个值得注意的点，明清很多画师都画过古代帝王像，没见过古代帝王，只好通过古代帝王的画像找灵感，再加上当下流行元素，一幅不符合史实的帝王像就诞生了，接着在被当做借鉴范本，误会越来越大。
1〖Seven〗、好在现在影视剧服饰越来越考究，刚开始大家可能觉得奇怪，但慢慢的就会知道，原来宋朝皇帝的穿着真如此朴素，这是好事。
1〖Eight〗、最后，宋朝真就没有“龙袍”么？说有其实也有，不过跟大家想象的不太一样而已。
1〖Nine〗、头戴通天冠，身穿心形曲领龙袍，这种才是宋朝皇帝穿的“龙袍”，再来看《大宋皇帝赵匡胤》、《大宋宫词》这种明晃晃的金色“大印花”龙纹皇袍，别提多尴尬了。
[Two]、宋代废除的服饰
〖One〗、宋代（960年－1279年）是中国历史上承五代十国下启元朝的中原王朝，分北宋和南宋两个阶段，共历十八帝，享国三百一十九年。
〖Two〗、上面就是宋代所废除的服饰是唐装。
[Three]、宋代和元代瓷器体现出的审美差异
〖One〗、宋代堪为是中国古代瓷器发展的一个高峰，其审美意趣和制造工艺都较为成熟。其审美承接唐代中外交流后所具有的雄厚气象后，逐渐转为一种婉约温润的美。
〖Two〗、宋代瓷器的器型继承唐代流畅线条，更强调一种简约的造型之美。其中较为成熟的有玉壶春瓶梅瓶等。玉壶春瓶梅瓶经考古发掘研究先多认为其为酒瓶，细颈鼓腹，适于拿捏，且瓶口略敞易于倒取，又可加酒封以防酒精挥发。瓷瓶线条流畅，瓶身瓶颈比例具有一定规律，这足以说明其发展过程中创造并遵循法式。因为市场大量需求，故而形成这种具有范式性的规则。
〖Three〗、宋朝瓷器中以南方瓷系以青瓷数为多，青瓷中则尤以以梅子青影青等为上品，在观察实物之后我们可以发现这些颜色的明度都较低，从而呈现一种柔和的特质。并且多为乳浊釉，不追求光可鉴人而寻求一种柔光，换言之，在此时所追求的是玉的效果。这些深浅各异的翠色像是把江南的迷离烟雨和曲折的流水都封存进薄薄的瓷片里，不被世间的轮回更迭叨扰，兀自成春。北方瓷系则在生产青瓷的同时也生产白瓷，所求效果为如冰似雪。不需触及便感到一种沁人心脾的清凉惬意。
〖Four〗、此时冰裂纹也较为盛行。这种纹理的走向难由人力控制，而全凭天成，每一只瓷器都是独一无二。开片的瓷器似乎是将完整与不完整和谐而统一的保留在一件器物之上，给人一种一触即碎却又端庄典雅的美。
〖Five〗、宋瓷之上人为纹饰较为罕见。但人文之美则体现在诸多设计细节之中。我们可以从器型和颜色以及纹饰中发现宋瓷所追求的美是一种天然之美，内敛之美，这种审美取向是社会性的，更为明显的体现可以从茶盏上看到。
〖Six〗、古人饮茶与今人还是有所差别的。
〖Seven〗、古人饮茶是先将茶叶用茶碾碾碎，置于茶器之中，注入滚水，观赏茶沫沉浮聚散。有时还会将其他的调味品加入茶水之中。评断茶艺高超与否的标准之一就在于是否能将茶末冲调的美观均匀，并且长时间的悬浮水面。鉴于宋代斗茶蔚然成风，人们对茶具的需求有所变更，由此便催生出建窑黑色斗笠状茶盏的盛行。而此种茶盏在之前，瓷器以青白为美，深色茶盏并不符合对之如冰似玉的要求，更显制作粗疏，因此并不作为优秀瓷器的典型。然而此时却应斗茶风尚之需求，生产出大批造型优美备受追捧的以深色（可以将浅色茶沫）斗笠形状（便于冲调）为特色的建盏。
〖Eight〗、建盏中的天目窑变碗也十分有名，至今在日本正仓院还收藏有许多由遣唐使带回的天目茶盏被封为国宝。在当下看来，窑变釉釉色的造型几乎与现代艺术有相通之处，十分先锋。[Two]、元代
〖Nine〗、元代为少数民族政权，蒙古金帐更驻扎亚欧大陆大部分地区，这种幅员辽阔的政权所带来的文化交融和影响是强大的。更值得注意的是文化的交流始终都是双方向的。
〖Ten〗、元代瓷器中最为典型也最为成功的便是青花瓷的发展。在学界有关于青花最早产生年代的讨论（唐代三彩器）但在此我更希望对青花瓷的发展成熟进行讨论。
1〖One〗、青花瓷是对纹饰风格相同的瓷器的归类统称，一般为白底蓝花，也有蓝底白花。因为这种分类方式是以纹饰为主，所以我们将器型问题放在后面讨论。
1〖Two〗、从工艺上来讲，青花的发展和成熟首先要归功于进口的燃料苏麻离青。虽然在中国本土也出产可以再烧造之后呈现青色的染料，但从传世的瓷器来看，中国本土的染料颜色较为沉黯，更近似于中国国画中颜料花青。而苏麻离青的颜色更加鲜艳，近似酞青蓝。鲜艳亮丽的青蓝色与洁白的釉色相互映衬，表现出一种极富有装饰性的美感。
1〖Three〗、但为何在此时期白蓝配色的瓷器会受到如此强烈的追捧？有学者认为其中一部分是原始宗教崇拜的影响。元发迹自草原，统治者为游牧民族，对天空崇拜根深蒂固，蓝白配色也与之相符合。同时，伊斯兰教对其审美影响也不应忽视。元朝的伊斯兰教（又称回教）称为木速蛮教，成吉思汗西征时降服许多西域回教国家，使得伊斯兰教徒仕于蒙古朝廷甚多。在伊斯兰教中，蓝白两色象征纯洁，我们可以在今日许多清真寺中发现蓝白配色的建筑装饰（比如马赛克）以及纺织配饰。综上而观，青花便在如此市场需求之下产生。
1〖Four〗、而得益于元朝政治疆域的辽阔，而将其审美推广与所征服的国家和土地，促进了文化的交流和相互浸染。
1〖Five〗、从器型上来说，此时的瓷器则明显向逐渐变大演化，这也要联系草原民族豪迈的民族生活习惯来看。之后我们还能够从很多青花瓷器中发现十字型装饰，我们应该将这种装饰和绳结放在一块儿来看。由于游牧民族逐水草而居，因此日常用器以便于携带为优先设计因素，为此在器具上绑缚绳结，而这种具有游牧民族色彩的生活细节为工匠所观察最后体现在青花瓷的艺术表达上。这种对于产品的影响是值得注意的。
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